Wang Dong, un eccellente fotografo di figure umane
Wang Dong(nome inglese: wanimal), un controverso fotografo cinese di arte nuda, è noto online per le sue audaci creazioni in spazi pubblici. Si è laureato all'Accademia Centrale di Arte Drammatica con una specializzazione in scenografia. Entrambi i suoi genitori lavoravano in campi artistici e il suo ambiente familiare era permeato dall'arte. Ha insegnato in Cina prima di proseguire gli studi negli Stati Uniti, continuando la sua formazione in scenografia.
Oltre alla fotografia di nudo artistico, esplora anche altre forme creative, tra cui la scenografia e la fotografia in location. Le sue opere spesso combinano il corpo umano con edifici storici, strade cittadine o ambienti museali, cercando di esplorare la collisione tra l'estetica umana e il potere dello spazio.
Tuttavia, il suo percorso creativo è controverso e attrae sia sostenitori della libertà artistica sia critici che mettono in discussione il suo superamento dei limiti. L'incidente al Palace Museum nel 2015 lo ha catapultato al centro della tempesta, e la sentenza giudiziaria del 2020 ha aggiunto una dimensione legale alla sua vicenda.
Sommario
Esperienze della prima infanzia e illuminazione artistica
Wang Dong nacque in una famiglia di artisti, il che gettò solide basi per le sue creazioni future. Entrambi i genitori lavoravano nel mondo dell'arte e le pareti della loro casa erano spesso ricoperte dai dipinti ad olio del padre raffiguranti nudi femminili. Crescendo circondato dall'arte, sviluppò naturalmente un apprezzamento e una curiosità per la forma umana.
Ha dichiarato pubblicamente di essere cresciuto trovando il corpo umano "bello", il che lo ha naturalmente portato a dedicarsi alla fotografia artistica di nudo. Questa illuminazione non è stata improvvisa, ma piuttosto il risultato di una lunga immersione in un ambiente familiare artistico. In molte interviste, Wang Dong sottolinea che il corpo umano non è semplicemente carne, ma un ritorno alla natura e alla semplicità. Cita libri antropologici come *La scimmia nuda* e *Lo zoo*, cercando di interpretare il corpo umano da prospettive biologiche e sociologiche, sostenendo che spogliarsi di ogni copertura sia necessario per ritornare allo stato più puro.
Dopo essersi laureato in scenografia presso l'Accademia Centrale di Arte Drammatica, Wang Dong ha inizialmente lavorato come insegnante in Cina. La sua formazione in scenografia gli ha trasmesso una forte "consapevolezza situazionale". Non si accontentava di scattare semplicemente in studio; al contrario, collocava il corpo umano in ambienti specifici, ricercando l'interazione e il dialogo tra la forma umana e lo spazio. In seguito, si è trasferito negli Stati Uniti per proseguire gli studi, continuando a specializzarsi in scenografia. Questo background distingue il suo lavoro dal semplice gioco di luci e ombre dei fotografi di figura tradizionali, ponendo maggiore enfasi sulla narrazione e sulla tensione drammatica.
Ha realizzato servizi fotografici all'aperto in luoghi come il Museum of Fine Arts di Boston e le strade di Hong Kong, esperienze che hanno affinato le sue capacità di "operare" in spazi pubblici. Si lamenta scherzosamente della "mania degli americani di chiamare la polizia" e racconta un aneddoto divertente su una sessione fotografica al Palazzo d'Estate durante l'alta stagione: prepara un abito lungo, tiralo su fino al petto per coprirti quando c'è folla, imposta il treppiede, l'esposimetro e la composizione, e non appena la folla si disperde, abbassa velocemente l'abito per completare lo scatto. Questa tecnica di ripresa "guerriglia" è diventata un tratto distintivo del suo stile creativo.
Wang Dong si definisce uno "scenografo", non semplicemente un fotografo. Crede che l'arte debba essere al servizio dei sensi: visivamente accattivante, uditivamente piacevole, gustativa, olfattiva e tattile. La fotografia di nudo è solo una parte del suo lavoro; sottolinea di "pubblicare online solo nudi, nient'altro", ma ammette anche che "la fotografia di nudo non è tutto". Questa natura poliedrica ha mantenuto un certo alone di mistero nel mondo dell'arte, seminando al contempo i germi della controversia. Durante i suoi studi all'estero, ha continuato a creare intensamente sia in patria che all'estero, cercando di combinare elementi della cultura tradizionale cinese con l'arte moderna del nudo, ma spesso sono sorti malintesi a causa delle differenze di contesto culturale.
L'incidente al Palace Museum: arte o blasfemia?
Il 17 maggio 2015, una serie di foto artistiche di nudo scattate da Wang Dong all'interno del Museo del Palazzo ha suscitato un'enorme polemica dopo essere state pubblicate su Weibo. Nelle foto, una modella è completamente nuda, in posa in varie posizioni di fronte a edifici solenni come la Sala della Suprema Armonia. Una delle immagini più controverse mostra la modella con le gambe divaricate, a cavalcioni di una testa di drago (un ornamento decorativo a forma di drago presente sui tombini degli edifici antichi), con i piedi a terra e la mano destra che afferra la testa del drago. Queste foto sono state ampiamente condivise dagli utenti di internet, con hashtag come "Sono al Museo del Palazzo" e "Sono a Qingling (le Tombe Ming)".
L'incidente è degenerato rapidamente. Alcuni utenti di internet hanno segnalato l'accaduto su Weibo, taggando il Museo del Palazzo, sostenendo che si trattava di una grave profanazione di reperti culturali e di un danno alla dignità della cultura tradizionale cinese. Il maestoso Museo del Palazzo, in quanto palazzo imperiale delle dinastie Ming e Qing e simbolo del patrimonio culturale, è considerato da molti uno spazio culturale pubblico sacro e inviolabile. Collocare corpi nudi al suo interno, soprattutto interagendo con l'architettura in modo relativamente esplicito, è visto come una provocazione contro la conservazione del patrimonio storico. Altri utenti si sono stupiti di come il fotografo sia riuscito a evitare la folla nel Museo del Palazzo e si sono chiesti se avesse turbato l'ordine pubblico.
Il Museo del Palazzo ha dichiarato di essere stato completamente all'oscuro dell'incidente in anticipo. Le riprese delle telecamere di sorveglianza hanno mostrato che intorno alle 8:30 del mattino del 17 maggio, quattro persone (tra cui una modella) sono entrate nel museo con i biglietti e hanno iniziato a scattare foto sul lato ovest della terza piattaforma della Sala della Suprema Armonia. Il personale le ha scoperte e fermate durante un giro di pattuglia. Il museo ha sottolineato che il servizio fotografico era stato pianificato e preparato; Wang Dong aveva ispezionato il luogo tre volte in anticipo. Sebbene l'area fosse in uno spazio aperto, il comportamento ha violato l'ordine pubblico e la morale sociale, ledendo la dignità dei beni culturali.
Il Museo del Palazzo ha rilasciato una dichiarazione in cui condanna l'atto, affermando che "non solo viola l'ordine pubblico e la morale sociale, compromettendo gravemente l'atmosfera culturale che il Museo del Palazzo dovrebbe avere, ma danneggia anche la dignità delle reliquie culturali stesse e del patrimonio culturale".
La risposta di Wang Dong:
In risposta alle critiche, Wang Dong ha dichiarato su Weibo: "Scattare foto di nudo per creare arte non è una novità", e ha aggiunto che "essere fraintesi è il destino di chi esprime". Ha sottolineato di essere uno scenografo e che "il mio istinto professionale mi dice che dovrei creare all'interno di un ambiente", affermando che il suo lavoro "non ha danneggiato nessuno" e che è stato pubblicato in ambito professionale all'estero. Ha affermato che la fotografia di nudo "esiste fin dall'invenzione della fotografia, è perfettamente normale" e si è definito uno "scenografo", sostenendo che "essere fraintesi è il destino di chi esprime". Ha spiegato che la scelta della Città Proibita per il servizio fotografico non era un insulto, ma piuttosto un modo per presentare un forte contrasto tra "l'accumulo storico di potere nei palazzi delle dinastie precedenti" e il corpo umano. Ha sottolineato che le modelle si limitavano a posare e non hanno danneggiato alcun reperto culturale; il lavoro è stato inizialmente pubblicato su un sito web privato di fotografia senza alcuna intenzione di diffusione su larga scala; L'intero processo si è svolto senza coinvolgere turisti e non ha avuto ripercussioni dirette su nessuno. Ha inoltre condiviso esperienze simili al Palazzo d'Estate, per le strade di Hong Kong e al Museum of Fine Arts di Boston, ritenendo che fotografare nudi in luoghi turistici "non sia una novità".
Questa risposta non riuscì a placare le polemiche, anzi, esacerbò le divisioni. I sostenitori affermarono che l'opera di Wang Dong rompeva con le espressioni artistiche tradizionali, dimostrando il coraggio e l'innovazione dell'artista e sfidando i rigidi confini culturali. Citarono precedenti internazionali di fotografie di nudo artistico in luoghi come piramidi e musei, sostenendo che l'arte non dovrebbe essere limitata dalla geografia o dalla cultura. Gli oppositori, tuttavia, misero in dubbio che stesse usando spazi culturali pubblici per autopromozione, suggerendo che le sue motivazioni non fossero puramente artistiche, ma piuttosto un desiderio di attenzione attraverso la controversia. Studiosi di cultura come Hu Yeqiu sottolinearono che quest'azione non aveva nulla a che fare con l'arte; ogni cultura ha dei limiti invalicabili e i veri artisti dovrebbero rispettare sia gli altri che se stessi. Anche le opinioni legali erano divergenti: se non turbava l'ordine pubblico ed era finalizzata ad scopi artistici, poteva non essere illegale; tuttavia, la nudità intenzionale in luoghi pubblici poteva costituire "oscenità visiva" o violare l'ordine pubblico e il buon costume.
Le foto di nudo di Wang Dong scattate davanti alla Città Proibita, in cui la modella era a cavalcioni di una testa di drago con le gambe divaricate, hanno scatenato un'enorme controversia online. Diverse testate giornalistiche, tra cui Guancha.cn, People's Daily Online e Beijing News, hanno riportato la notizia, rendendo l'incidente un argomento di grande attualità online nell'estate del 2015. Inizialmente Wang Dong ha risposto pubblicamente su Weibo, salvo poi "ritirare" le sue dichiarazioni, ma in seguito ha pubblicato un lungo articolo in cui spiegava la sua filosofia. Ha sottolineato di avere la coscienza pulita e si è detto disponibile a che una commissione di esperti governativi valutasse se il suo lavoro fosse pornografico o artistico.
L'incidente al Museo del Palazzo non solo ha rappresentato un punto di svolta nella carriera personale di Wang Dong, ma ha anche rispecchiato le complesse tensioni presenti nella società cinese tra libertà artistica, moralità pubblica e tutela del patrimonio culturale. Nel contesto della globalizzazione, il modo in cui l'arte corporea umana può integrarsi con i contesti culturali locali è diventato un tema di discussione ricorrente.
Altri aspetti del lavoro creativo e della vita personale
Oltre all'incidente della Città Proibita, Wang Dong ha scattato foto artistiche di nudo simili anche per le strade di Hong Kong e sul ponte Bailu a Liuzhou, nella provincia del Guangxi. Poco dopo la controversia della Città Proibita nel 2015, ha pubblicato nuove opere a Liuzhou, che gli utenti di internet hanno scherzosamente definito "la caduta di Liuzhou". Queste opere continuano il suo stile distintivo: la collisione del corpo umano con paesaggi urbani o sfondi industriali, alla ricerca di drammaticità e impatto visivo. In un'intervista ha rivelato che molte modelle amano accompagnarlo nei servizi fotografici all'aperto, considerandoli "una rara avventura nella vita".
Nella sua vita privata, Wang Dong è piuttosto riservato. Ha affermato che l'influenza familiare è la fonte della sua arte; i dipinti ad olio di nudi di suo padre gli hanno trasmesso fin da giovane una naturale affinità per la bellezza del corpo umano. Durante gli studi negli Stati Uniti, ha continuato a creare, ma ha anche sperimentato differenze culturali: gli americani sono molto attenti a chiamare la polizia, il che richiede particolare cautela quando si scattano fotografie. Ha scherzato dicendo: "Se arriva la polizia e fai il duro, sei morto", riflettendo le sfide creative di lavorare in contesti legali diversi.
Wang Dong sottolinea di non limitarsi a fotografare il corpo umano, ma di creare anche altre opere. Tuttavia, nell'immaginario collettivo, rimane strettamente associato all'etichetta di "fotografo di nudo artistico". Questo potrebbe essere il risultato del successo del suo concetto artistico: utilizzare la controversia per portare all'attenzione del pubblico il dialogo tra il corpo umano e la scena.
Sentenze giudiziarie del 2020: dall'arte al diritto
Il 27 novembre 2020, l'account WeChat ufficiale dell'Ufficio nazionale anti-pornografia e anti-pubblicazioni illegali ha pubblicato un rapporto su un caso avvenuto a Wuxi, nella provincia di Jiangsu, riguardante la vendita di materiale osceno a scopo di lucro. L'imputato, Wang (noto anche come Wang Dong), e sua moglie, Liu, sono stati condannati dal Tribunale popolare del distretto di Liangxi, nella città di Wuxi. Wang Dong è stato condannato a tre mesi di detenzione e a una multa di 5.000 RMB; sua moglie è stata condannata a un mese e mezzo di detenzione.
Il tribunale ha accertato che Wang Dong, insieme alla moglie, vendeva foto digitali ad altri per 1.800 yuan ciascuna, memorizzandole su chiavette USB. Le chiavette contenevano 2.378 foto oscene. Inoltre, dal 2015, i due vendevano album fotografici tramite WeChat e negozi online, con 20 album sequestrati e un fatturato totale di 13.900 yuan. Anche questi album sono stati identificati come materiale osceno. Il tribunale ha stabilito che i due, vendendo materiale osceno a scopo di lucro, hanno commesso il reato di vendita di materiale osceno a scopo di lucro.
Questa sentenza ha suscitato l'attenzione dei media e un acceso dibattito online. I sostenitori sostengono che, se le riprese sono effettuate esclusivamente per apprezzamento artistico o per esprimere intimità coniugale, e non vengono riprodotte o diffuse a scopo di lucro, non costituiscono reato. Gli esperti legali, tra cui l'avvocato Wang, spiegano che le opere artistiche contenenti contenuti osceni o pornografici, ma dotate di valore artistico, o le opere che raffigurano la bellezza del corpo umano, non rientrano nella categoria delle pubblicazioni oscene. La questione fondamentale è se la riproduzione e la diffusione avvengano "a scopo di lucro".
La sentenza nel caso di Wang Dong è in qualche modo legata al suo coinvolgimento nell'incidente del Museo del Palazzo. Le sue continue attività creative e commerciali dal 2015 sono state considerate di natura lucrativa. Dopo aver scontato la pena, Wang Dong è stato rilasciato verso la fine del 2020, secondo le informazioni disponibili, e ha persino condiviso online il suo "certificato di scarcerazione".
Questo episodio mette in luce la labile distinzione tra creazione artistica e legge. Nell'attuale quadro giuridico cinese, i criteri per identificare il materiale osceno includono fattori come il danno sociale e la finalità di lucro dell'opera. La fotografia artistica di nudo può essere tutelata se rimane confinata all'ambito dell'apprezzamento privato o della diffusione non commerciale; tuttavia, non appena si tratta di riproduzione e vendita su larga scala, il limite viene facilmente oltrepassato.
Controversia e riflessione culturale
Il lavoro di Wang Dong ruota costantemente attorno ad alcune controversie fondamentali: una di queste riguarda il confine tra arte e pornografia. I sostenitori sostengono che il corpo umano sia naturale e bello, e che la sua combinazione con lo spazio storico possa creare una tensione unica, sfidando l'estetica tradizionale. Gli oppositori, tuttavia, sottolineano che la nudità in luoghi pubblici trascende l'ambito artistico, costituendo un'invasione dei sensi altrui e una profanazione del patrimonio culturale. Sebbene la fotografia di nudo esista fin dall'invenzione della fotografia, la sua delicatezza è amplificata se inserita nello specifico contesto culturale cinese, soprattutto quando coinvolge reperti culturali nazionali come quelli della Città Proibita.
In secondo luogo, c'è la questione del diritto di utilizzare gli spazi pubblici. I luoghi culturali pubblici, come la Città Proibita, sono un patrimonio condiviso da tutti i cittadini, non palcoscenici gratuiti per la creazione individuale. Mentre il fotografo ha affermato che "nessuno è stato disturbato", le riprese delle telecamere di sorveglianza mostrano l'intervento del personale e le lamentele online riflettono uno scontro di opinioni sociali. Incidenti simili si sono verificati in luoghi come le piramidi egizie nell'era della globalizzazione, ma la società cinese attribuisce maggiore importanza alla tutela del patrimonio culturale.
In terzo luogo, c'è la distinzione tra clamore mediatico e creazione autentica. Wang Dong ha ripetutamente sottolineato di avere la "coscienza pulita" e che "essere fraintesi è il destino", ma i critici ritengono che la sua pubblicazione di grande risonanza e le successive reazioni abbiano avuto un certo elemento di autopromozione. È ormai un consenso sociale che la libertà di espressione degli artisti debba basarsi sul non nuocere all'interesse pubblico.
Una riflessione culturale più profonda risiede nel chiedersi: come può la Cina contemporanea conciliare l'innovazione artistica con le norme tradizionali? L'arte del nudo vanta una lunga tradizione in Occidente, con esempi classici che vanno dal Rinascimento al Modernismo. Tuttavia, in Cina, la cultura confuciana enfatizza il principio di "non guardare ciò che è sconveniente", e il mantenimento dell'ordine pubblico da parte dello stato di diritto moderno rende le creazioni audaci suscettibili di controversie. L'esperienza di Wang Dong può forse essere vista come un caso che spinge la società a riflettere: come dovrebbero essere definiti i confini dell'arte? Quale ruolo dovrebbero svolgere il governo, gli esperti e il pubblico nel determinare il "valore artistico"?
Inoltre, la rapida diffusione delle informazioni nell'era digitale ha amplificato l'escalation delle controversie. Una serie di foto, passate da un sito web privato a Weibo e poi amplificate dai media, sono diventate rapidamente un evento pubblico. Questo serve a ricordare ai creatori che, pur perseguendo la libertà di espressione, devono considerare le conseguenze sociali e i rischi legali.
Il destino dell'espressore e specchio dei tempi
La traiettoria professionale di Wang Dong, da scenografo all'Accademia Centrale di Arte Drammatica a controverso fotografo di nudi, fino alla condanna per aver tratto profitto dalla vendita di materiale osceno, è come uno specchio che riflette il complesso panorama dell'arte contemporanea cinese. Egli sostiene che "essere fraintesi è il destino di chi si esprime", un'affermazione che forse esprime il sentimento comune di molti artisti d'avanguardia: quando infrangono i confini, inevitabilmente incontrano resistenza e incomprensioni.
Tuttavia, il destino non è fatalismo. Il valore dell'arte, in definitiva, deve essere messo alla prova dal tempo. Se le opere di Wang Dong possiedano una vitalità artistica duratura, spetta alla storia giudicarlo. Ma le discussioni suscitate dal suo caso – riguardanti l'estetica umana, la morale pubblica, la tutela del patrimonio culturale e i confini tra arte e diritto – hanno trasceso la sfera personale, diventando nutrimento per il progresso sociale.
Nel mondo odierno, gli artisti devono essere più cauti: come trovare un equilibrio tra la libertà di espressione e il rispetto delle norme? Come garantire che l'innovazione non offenda la sensibilità del pubblico? La storia di Wang Dong ci ricorda che l'arte non è un gioco personale isolato, ma una pratica inserita in una rete di società, cultura e diritto. Solo le creazioni che rispettano veramente gli altri, la cultura e le regole possono trascendere le controversie e raggiungere un pubblico più ampio.
Ulteriori letture:
